El segundo es un asunto más estético, me parece a mí. Se trata de hacer parte de la propia naturaleza la implicación entre culto y música -una música bellamente interpretada- y de aumentar el amor por ésta por el mero hecho de conocer esa implicación. Pienso, por otra parte, que el hecho de educarse en la tradición de las choir schools acarrea varias desventajas, lo cual tiene a su vez dos aspectos. El primero es que, si no se actúa con cuidado, un grupo como The Clerks’ Group acaba siendo etiquetado de forma indiscriminada como “grupo inglés tipo Oxford”. Es algo de lo que muchos grupos recientes -incluido The Clerks’ Group- intentan alejarse a toda costa. En segundo lugar, la capacidad de repentizar muy bien tiene también su otra cara de la moneda, consistente en que, a veces, se aborda la música con cierta autocomplacencia: quien puede cantar las notas es capaz de interpretar la música. En realidad, se trata de un error garrafal. Durante los últimos tres años he dirigido un coro de aficionados que se ve obligado a trabajar a un paso algo más lento debido a su incapacidad para repentizar así, lo cual me parece muy gratificante pues permite, de hecho, introducirse en la música. Por la misma razón, los grupos del Continente, compuestos por cantantes que quizá no son tan capaces de repentizar, tienen a veces la ventaja de poder dar interpretaciones más profundas porque, tal vez, han peleado algo más con ellas. Esto me lleva a un asunto sobre el que volveremos más adelante. Me refiero a la lectura de la notación de época, de la que soy un auténtico entusiasta, en parte porque vamos a tener que luchar con la música, al tratarse de una escritura con la que no estamos familiarizados. De ese modo aprenderemos la música ladrillo a ladrillo, breve a breve, y nos haremos una idea de ella que a veces se nos escapa en la práctica diaria, debido simplemente a la falta de tiempo y a nuestra facilidad para leer las notas.